A mulher que eu amo

Talvez não seja exagero dizer que não existe nada no mundo a que o adjetivo "meteórica" possa ser conferido tão apropriadamente quanto a carreira de Elvis Presley.

De motorista de caminhão a astro do cinema em pouco mais de dois anos.

Em julho de 1954 ele gravou o primeiro disco com Scotty Moore na guitarra e Bill Black no contrabaixo acústico. No lado A trazia That's All Right, Mama, e no lado B, Blue Moon of Kentucky.

Com a genialidade (ou simplicidade?) de Sam Phillips na mesa de gravação da Sun Records, a sonoridade desse trio mudou a história da música.

Elvis Presley amalgamava um cadinho de influências jamais visto (misto de gospel, blues, quartetos vocais e country) e involucrava tudo isso numa voz jamais ouvida, e numa polêmica postura no palco.

Dos shows lotados à televisão, da televisão ao cinema. 

Com a carreira guiada por uma raposa do entretenimento ("Coronel" Parker), Elvis protagonizou nada menos que 31 filmes.

Loving You é apenas o segundo da lista.

(Love Me Tender, ou "Ama-me com ternura", marcou a sua estreia nas telonas, em novembro de 1956.)

O diretor e roteirista do filme acompanhou alguns shows de Elvis enquanto fazia o roteiro. E em essência o filme é a própria história de Elvis.

A mulher que eu amo (Loving You, lançado nos cinemas em julho de 1957) conta a história de um trabalhador que se transforma num fenômeno da música com o empurrãozinho de uma boa empresária.

Algumas confusões acontecem por conta da perseguição das fãs e do preconceito das pessoas quanto à arte do novo cantor (vicissitudes que Elvis também sentiu na pele).

Uma curiosidade é que o "par romântico" de Elvis, Dolores Hart, após completar 10 filmes em Hollywood, largou o show business e se tornou uma freira beneditina.

Ela também contracenou com Elvis no quarto filme de Elvis, Balada sangrenta (King Creole).

Outra curiosidade: na cena do show final, a mãe e o pai do cantor, Gladys e Vernon, estão corujosamente na plateia aplaudindo Deke Rivers, ninguém menos que o rebento deles nascido em 8 de janeiro de 1935 em East Tupelo.

Scotty Moore e Bill Black, o guitarrista e o baixista de Elvis, também aparecem no filme.

Elvis Presley mostra em A mulher que eu amo que é um artista completo, que domina várias artes, mas que ainda está evoluindo como cantor e como ator.

 

Love Me Tender

  

 

Originalmente este filme chamar-se-ia "The Reno Brothers". Por uma jogada de marketing costurada pelo "Coronel" Tom Parker, a canção tema foi alçada à condição de "canção-título".
A estreia de Elvis Presley em Hollywood pode ser analisada sob vários prismas.
A realização de um sonho de um jovem cantor que sempre se imaginou atuando. 

A esperteza de produtores ávidos por aproveitar o séquito de fãs de um fenômeno da música pop.
E um exemplo típico de que "os fins justificam os meios" e o público tem sempre a razão.
Revoltado com a morte do personagem de seu ídolo, o público exigiu uma mudança.
 Na última hora a equipe foi convocada para filmar uma cena extra, de Elvis entoando Love Me Tender, e abrindo um sorriso de esperança no final. A cena foi sobreposta ao funeral de Clinton Reno (Elvis Presley), sequência anticlímax que arremata o filme. 
Onde em Love Me Tender há espaço para coisas como visceralidade, amor à arte, estofo, coisas que perduram além dos mesquinhos interesses financeiros?
Eis a questão.

 

 

O roteiro é uma mixórdia tipo drama mexicano: três irmãos lutam pelo Sul na Guerra da Secessão. A guerra acaba, mas eles e seu pelotão, sem saberem disso, executam uma derradeira e violenta operação para desviar uma grande soma de dinheiro dos ianques.
De posse da grana, os irmãos descobrem que a guerra terminou e voltam para a cidade natal. Richard Egan é Vance Reno, que deixou a noiva há cinco anos.
Ao reencontrá-la a beija na boca, mas depois descobre que ela havia se casado com Clint, o irmão caçula, interpretado por Elvis Presley.
O filme se desenvolve com base nessas duas linhas narrativas: o drama familiar e amoroso, a questão ética-jurídica-policial do dinheiro roubado-saqueado-despojado.
Mas o que é que Love Me Tender tem de mais visceral e artístico, o que dá ao filme um certo conteúdo e recheio?

 

 

 

Justamente este furacão nascido em Tupelo, cidadezinha perto de Memphis.
A atuação de Elvis compensa os problemas do filme, é de um frescor, uma autenticidade surpreendentes.
Em sua estreia no cinema, Elvis mostrou todas as qualidades que mostrou como cantor: integridade, devoção, respeito...

A carreira de Elvis no cinema continuaria em ritmo forte e ascendente em termos de qualidade. 

 

A mulher que eu amo, o segundo filme, é uma espécie de paródia da meteórica trajetória do cantor. 

 

O prisioneiro do rock, o terceiro, tem cenas antológicas como a coreografia de Elvis cantando numa prisão estilizada.